Ti lange år med at prøve at få Armie Hammer til at ske

Tilbage i 2007, 19-årige Armie Hammer gjorde sig klar til at blive filmstjerne. Uanset at hans roller på det tidspunkt var begrænset til hurtige one-episode stints på Veronica Mars og Desperate husmødre, og en del som Lead Prefect i en tilpasning af Min venindepige . Hammer havde allerede højden, sidedelen og det gammeldags flotte udseende, der ville få direktører til at sammenligne ham med Gary Cooper.





Han sammensmeltede sig også på den måde, som folk, der er vokset op med penge, ofte gør: med selvtillid og karisma, eller hvis du er mindre generøs, som en lille smule røvhul. Hammer var netop blevet støbt i George Millers dødsdømte DC Comics -tilpasning Justice League: Mortal og var en perfekt ung Bruce Wayne, selvom nogle i pressen forblev tvivlsomme. Armie Hammer (hans egentlige, SAG-registrerede navn) spiller Batman, St. Petersburg Times rapporteret . Vi gætter på at være 6 fod-5 og have et underligt navn gør dig kvalificeret til at spille Dark Knight.

Da filmen blev annulleret, var Hammer og de andre stjerner-herunder Adam Brody som The Flash, DJ Cotrona som Superman og Megan Gale som Wonder Woman-allerede dybt i pre-produktionstræning. Pludselig var deres vej til øjeblikkelig stjernestatus forbi. I kølvandet på disse karrieres karriere for de andre kommende superhelte (undtagen Common, der skulle spille Green Lantern, som havde en egen musikalsk karriere), bar ikke frugt; Brody, uden tvivl den mest berømte på tidspunktet for støbning, er næsten forsvundet fra Hollywood. Men ikke Hammer, hvis karriere har unddraget sig visse undergang i næsten et årti.

Han er fortsat med at spille i mislykkede vestlige, spionindspilninger, fantasier og historiske epos. Hans storfilm flop; hans prestigebilleder falder fladt. Den ensomme Ranger var en af ​​Disneys største sommerbomber af hele tiden . Planer at lave Manden fra U.N.C.L.E. forsvandt i en spredt franchise. Hans forsøg på at omdirigere sin karriere med En nations fødsel falmet fra Oscar -favorit til et blip på awardsæsonens radar.

Alligevel har han og hans reklameteam aldrig opgivet at forsøge at få Armie Hammer til at ske. I år udløser de en reklamekampagne omkring hans rolle i den sandsynlige Oscar -kandidat Kald mig ved dit navn der forsøger at fortolke sine valg, hans fiaskoer og hans karriere med tilbagevirkende kraft.

Ifølge denne logik er det ikke sådan, at Hammer er en dårlig filmstjerne. Det er den filmstjerne, der ikke er for Hammer: Han er for finurlig til at passe ind i de almindelige roller, han har til rådighed, og så meget mere end summen af ​​hans smukke dele. Han kan se ud som Spejl spejl instruktør Tarsem Singh Læg det , som hvem du ville tegne, hvis du skulle tegne en prins. Men Singh præciserede også sin dybere appel: Jeg taler ikke om en Disney Prince, sagde han til Details. Der er undertoner.

Men for størstedelen af ​​Hammers karriere er disse undertoner blevet overset og overskygget af den almindelige - og helt umærkelige - Hollywood -fortælling omkring ham.

Der er fetish undertoner, ligesom hans dokumenterede kærlighed til BDSM og reb . Grove undertoner, ligesom hans besættelse af at tale om, hvor mange gange han fik ringorm som barn. Meme-kompatible undertoner, mest fra den yndige måde, han danser på i et nu viralt klip fra Kald mig ved dit navn . Queer undertoner, ligesom den måde, han taler om at blive forelsket i filmens instruktør på sæt. Parret med hans optræden i en Oscar-bundet film har disse undertoner, stort set organisk opdaget af internettet, potentialet til endelig at få Armie Hammer til at ske.

Eller sådan lyder den aktuelle fortælling. Men er Hammer virkelig en unik stjerne, der endelig finder sin niche - eller simpelthen en smuk, stamtavlet hvid mand, der har fået lov til, på en måde, som få andre i Hollywood har, endeløse forsøg på at opdage det?


Armie Hammer første betydelige magasin udseende kom i 2009, i en Vanity Fair spredning af Fortunes børn - 38 arvinger og arvinger, herunder Ivanka Trump og Jared Kushner, varslet som den næste generation af nogle af verdens største formuer. Hammer's side er placeret bag i opslaget efter Mortons og Bloombergs og Bloomingdales og funktioner et foto af ham spille guitar i en badekåbe og stirre finurligt i det fjerne. Hans arv er opført som oldefar Dr. Armand Hammer, den kontroversielle Occidental Petroleum-tycoon. Under Education er der et citat fra Hammer: Jeg prøvede college på UCLA. Jeg gav det en kampindsats, og jeg kunne bare ikke gøre det. Under Beskæftigelse: Skuespiller - vises i øjeblikket den Gossip Girl .

Det er en ryddig indkapsling af fundamentet for Hammers image som et rigt røvhul - og han har brugt det sidste årti på både at læne sig ind i sin stamtavle og samtidig anstrenge sig for at adskille sig fra det. Tidligt i sin karriere blev han støbt, gentagne gange, som en version af dette rige røvhul: først i en bue med tre afsnit af Gossip Girl , hvor han snyder sin kæreste med Serena (Blake Lively), så snyder Serena med sin kæreste; derefter, mest berømt og endegyldigt, som Winklevoss tvillingerne i Det sociale netværk. Han spillede forskellige genrer af samme race: det kunstfærdigt rufsede kastanjehår, den teenage -lethed i jakkesættet. Når Hammer-as-Winklevoss bærer en kappe, er det som om at sige, Sådan bærer et røvhul en kappe , Detaljer erklæret i 2011. Når Hammer-as-Winklevoss river i en burger, er det som om at sige, Sådan spiser et røvhul kød.



CW

Hammer som Gabriel Edwards i Gossip Girl .

Der havde været andre roller før Gossip Girl (Hammer spillede pastor Billy Graham i Billy: De tidlige år ), men dem dukkede ikke op i Vanity Fair-spredningen eller snesevis af profiler og interviews, der dukkede op i kølvandet på hans scenestjælende tur i Det sociale netværk. I stedet glædede interviewerne sig over de flotte detaljer om sin ungdom: Han blev født Armand, efter sin bedstefar på 90 år; han kørte rundt i en pedalbil i sin bedstefars hus; han boede i Dallas og kort efter Caymanøerne. (Min far så filmen Firmaet og han syntes, det lignede paradis.) Jeg elsker kunst, sagde Hammer til Details. Jeg plejede at have et maleri af Gorbatjov, som blev givet til min familie af Gorbatjov.

I interviews var Hammer meget omhyggelig med at underbygge ethvert forslag om privilegium. Hver omtale af Caymanøerne - både dengang og i de kommende år - efterfølges af en af ​​Hammers ringorm. Jeg svømmede og fiskede og havde noget at lave i vandet hver dag og havde sjældent sko på, til at få ringorm et par gange, sagde han til New York Magazine i 2001. Er det ikke modbydeligt? Han omtalte ringorm igen til Details i 2011, til Town and Country i 2012 og til både Entertainment Weekly og Nylon Guys i 2013.

Detaljer -profilen - hans første omslag - søgte endda sekundære interviews for at bekræfte, hvordan normal han var. Hvis du ikke kendte hans navn, sagde Aaron Sorkin til magasinet, ville du aldrig gætte, at Armie kom fra privilegium - og jeg tror ikke, at han ville have, at du skulle gætte det. Han er en ydmyg, hårdtarbejdende skuespiller, en ven, der ville springe foran en bus for dig. Eller, som Lily Collins, hans kostume i Spejl spejl , forklaret til Entertainment Weekly, Du ville aldrig vide, at han kom fra en så prestigefyldt familie. Det gør han slet ikke til en del af, hvem han er. Det er virkelig vigtigt for ham, at hans efternavn ikke er det, der fik ham, hvor han er.

Hammer havde brugt tid i bit-skyttegravene, før han blev kastet som Batman og Winklevoss-tvillingerne. Men det privilegium, der gav ham en vej til stjernestatus, er pænt papiret over med fortællinger om en hammer, tilbage fra Caymanerne, ude af berøring og dikkede rundt. Han solgte Playboys i ottende klasse, pakket med flasker lotion og gemte dem i buskene i skolen, så han ikke blev fanget. Han blev smidt ud af gymnasiet for tænde tændvæske i brand . Hans to semestre af UCLA var rent faktisk to semestre med at tilmelde sig UCLA Extension -klasser og aldrig dukke op. Men Hammer var fast besluttet på, at han og hans kone Elizabeth Chambers, tidligere journalist for E !, aldrig blev støttet af hans familiepenge. Jeg forsørger mig selv, han sagde . Min kone og jeg sammen, det er hele vores husstand. Det er jeg virkelig stolt af.



Joe Scarnici / Getty Images

Hammer og kone, Elizabeth Chambers, i 2011.

Efter Det sociale netværk , Hammer fandt sig selv en varm ejendom - og blev næsten umiddelbart kastet som Clyde Tolson overfor Leonardo DiCaprio i Clint Eastwoods 2011 J. Edgar Hoover biopic J. Edgar . Det har været et fantastisk år for mig - det er præcis det, jeg altid har ønsket at skulle ske, han fortalt Wall Street Journal. Hans karakters forhold til Hoover er suggestivt queer, og meget kort, eksplicit det-hvilket får Hammer's første mand-til-mand skærmkys. Men Hammer håndterede behændigt spørgsmål om begivenhedens nyhed eller mærkelighed. Det føltes bare som at kysse, han sagde . Jeg var også nødt til at skyde et maskingevær i filmen, men ingen spørger om det.

Hammers svar er langt fra ingen homo caginess, der ofte ledsager straight stars ’kommentarer til at spille queerroller - en holdning, han har opretholdt i årene siden, og læner sig ind i queer subtext af hans forhold med Kald mig ved dit navn instruktør Luca Guadagnino, til stor glæde for fans. Men tilbage i 2011, tryk rundt J. Edgar var omhyggelig med at notere Hammers heteroseksualitet - og maskulinitet. Kamre bogstaveligt talt dukkede op halvvejs igennem hans interview med New York Magazine. Kone! Hammer hilste på hende. Bedste ven, svarede hun, inden hun faldt i en kramme af kys.

Kamre mødte også op til Detaljer -interviewet og blev kaldt ud, mens de ventede i fløjene på et optræden i 2010 på I dag at vise. Armie havde et af de smukkeste bryllupper, jeg nogensinde har været til, da han i maj sidste år giftede sig med sin smukke Elizabeth, sagde Kathie Lee Gifford, en mangeårig ven af ​​familien, i luften. Jeg mener, de er verdens Ken og Barbie. Hammer fortsatte med at beskrive, ned til sweatshirtmærket og typen af ​​sandaler, hvad Chambers havde på sig den første dag, han mødte hende. Åh, det er kærlighed! Udbrød Gifford.

Enhver trussel om emasculation blev opvejet med fortællinger om Hammers polterabend. I en profil blev hans øjne lysere, da han beskrev denne 10-dages begivenhed, som han kaldte hans ATF Weekend: Vi brugte et par dage på at samle børste, hugge træer ned, bygge denne enorme ting og lægge den i blød med benzin. Vi fyldte også en kæmpe tequila -flaske med benzin og lagde den lige oven på bunken. Så stod jeg tilbage. Langt væk. Og jeg sprængte sagen i luften med et maskingevær.



Warner Bros.

Hammer med Leonardo DiCaprio i J. Edgar .

Midt i al denne mandighed blev Hammer støbt over for Johnny Depp i Disneys langspirende tilpasning af den klassiske tv-serie Den ensomme Ranger . Depp var A-listens stjerne, men Ranger - med et budget på 215 millioner dollars, udgivet i prime summer blockbuster -område - virkede det til, at det endelig ville være filmen, der lancerede Hammer i egentlig stjerne.

Hammers reklamemaskine gik i overkørsel. Næsten et år før filmens udgivelse var Hammer på forsiden af ​​Esquire, der blev indvarslet som en længe ventet tilbagevenden til den virkelige mands stjerne. Filmstjerner plejede at være store, artiklen indeni proklamerede . Cary Grant, Jimmy Stewart, John Wayne: redwoods blandt mænd, alle sammen, tårner sig over publikum med 24 billeder i sekundet. Armie Hammer er stor-han er seks fem og bygget som en Abercrombie-hilsen-og han er smuk på den høje hveps-måde din bedstemor ville have overvejet 'filmstjerne smuk.' Perfekt med andre ord at spille en rolle i en film, hvis racepolitik (herunder støbning af Depp i redface som Tonto) dateres tilbage til 1950'erne.

Men disse diskussioner samt filmens massive maveflop var måneder i fremtiden. Den aktuelle opgave var at sælge denne fyr til et publikum, der måske ikke kendte ham, eller kun kendte ham som Winklevoss -tvillingerne. Således en strøm af profiler i Elle (damer), Town & Country (rige mennesker), Cowboys & indianere (milde racister), Men's Health (jacked dudes), Playboy (regressive dudes) og Nylon Guys (hip dudes!).

De samme punkter-hamrende hans relatabilitet, hans finurlighed, hans I'm-not-a-douche -ness-blev gentaget og genfortolket for det tiltænkte publikum. Forfatteren i Elle bemærkede, at der måske ikke er en anden mand, hvis fysiske beskrivelse er så værdig til romantiske romaner, men i virkeligheden er han en sen, golden-retriever-lignende mand-dreng, der ser ud til at have problemer med at passe sine lange ben selv i denne store bod. I Town & Country ser det ud til, at han er fast besluttet på ikke at blive knyttet som elitær, så han taler om venner, der har jeeps uden døre og Yosemite Sam mudderklapper. I Playboy , han taler om at være en pistolbedømmer og udforske hans underdanige side, når det kom til sex med sin feministiske kone.



Afp / AFP / Getty Images

Hammer ved Storbritanniens premiere på Den ensomme Ranger i 2013.

Men intet beløb af cool bro-ification of Hammer kunne spare Lone Ranger , hvis fiasko føltes forudsagt, før filmen ramte biografer. Den umiddelbare strategi var at bebrejde kritikere og andre i branchen, der dømte filmen ved at skrive om dens omkostningsforbrug og en tidlig nedlukning. Depp erklæret at anmeldelserne blev skrevet, da de hørte Gore [Verbinski] og Jerry [Bruckheimer] og mig skulle gøre Den ensomme Ranger ; Hammer tilføjede, at kritikere havde prøvet en lignende strategi med Verdenskrig Z , og vendte derefter deres opmærksomhed mod Ranger . De besluttede at skære halsen i vores film, sagde han. De har kigget efter vores film, siden den blev lukket for første gang. Jeg tror, ​​det var nok da de fleste kritikere skrev deres første anmeldelser.

Men Hollywood ville aldrig opgive en fyr, der var smuk, så høj, hvid, med en kæbe den firkant.

Men som Los Angeles Times bemærket , kritikere skriver ikke og kan ikke skrive anmeldelser så tidligt. Hvad mere er, Hammers kommentarer sammen med lignende beskyldninger fra Depp og Bruckheimer, var en del af en større fortælling beregnet til at redde modtagelsen af ​​filmen. Denne holdning kom på tværs af bitter, for ikke at nævne falsk - især for alle, der havde set den dybt middelmådige film. Filmen var dårligt rådgivet; Hammer ville ikke være en filmstjerne; bare lad det være. Måske ville han klare sig godt i forlænget kabel?

Men Hollywood ville aldrig opgive en fyr, der var smuk, så høj, hvid, med en kæbe den firkant. Han havde brug for at kalibrere og ligge lavt efter pressens spærre af Lone Ranger . Så Hammer forsvandt for resten af ​​2013 og hele 2014. Da han mødte op med sin kone til en velgørenhedsgalla i april 2015, skrev Lainey Gossip et kort indlæg minder om læsere, at han skulle være en ting, ikke sandt? Og så lavede han de hvalpelyde Spejl spejl og derefter gik han ned med Johnny Depp på den forlegenhed, der var Lone Ranger og bare sådan var varmen væk.

Et par måneder senere var der et halvhjertet forsøg på at genopstille Hammer gløder med en cameo i Følget film. Han spiller sig selv og truer Vince Chase med at date en pige, han engang datede, og driller drengene med at spise salat - Bro Hammer i fuld effekt. Og så: ingenting. Ingen fremtrædende interviews, ingen magasinomslag. Der var lidt rød løber, nogle junket-samtaler, et halvhjertet spil Aldrig har jeg nogensinde . Det var en mærkelig mængde af ingenting, da han spillede hovedrollen i en af ​​Warner Bros. ’store investeringer, Manden fra U.N.C.L.E. , udgivet i august 2015. Der var i det væsentlige ikke flere forsøg på at få Armie Hammer til at ske.

U.N.C.L.E. kæmpede med det samme og åbnede på nr. 3 bagved Lige Outta Compton , der tjente hele 60,2 millioner dollars i den første weekend, sammenlignet med U.N.C.L.E. Er 13,4 millioner dollar brutto. Tungen-i-kind-spionkaperen ville fortsætte med at tjene 109,8 millioner dollars internationalt på et budget på 75 millioner dollars-ikke et samlet flop, men heller ikke en succes. Filmen er faktisk ret sjov; Hammer og hans costars, Alicia Vikander og andre smukke næsten førende mand Henry Cavill, er gode. Filmens slanke brutto skyldtes først og fremmest en underlig placering (i slutningen af ​​sommeren) og vildledende tro på publikums ønske om at se et tv -show fra 60'erne, med et uigenkendeligt navn og to varme, men intetsigende dudes, tilpasset til stor skærm.



Warner Bros.

Men det var ikke som om Warner Bros. havde dumpet filmen. Faktisk køber annoncen for U.N.C.L.E. var de højeste i Hollywood, med mindst 31,4 millioner dollars brugt på fjernsynsannoncer alene. Hvorfor promoverede Hammer så ikke filmen effektivt?

Set i bakspejlet så det ud til, at Hammer var meget over det . Da han underskrev filmen i april 2013, blev Tom Cruise knyttet til at spille den rolle, der i sidste ende ville gå til Cavill. Hammer var færdig med at filme Lone Ranger , men det ville ikke ramme teatre (og bombe) i flere måneder. Han var en førende mand undervejs; selvfølgelig ville han skrive under på det, der dengang syntes at være klar til at blive en udvidet franchise. Men så droppede Cruise ud, angiveligt på grund af skudkonflikter med den femte Umulig mission (som senere ville decimere U.N.C.L.E. i billetkontoret), og blev erstattet af Cavill, bedst kendt for at have spillet Superman og været en junior-varsity Tom Cruise.

Tidligere havde Hammers forestillinger altid været opblødt af filmstjernens gravitas af hans costars, hvad enten det var DiCaprio, Depp eller Julia Roberts. Men en demi-stjerne plus en anden demi-stjerne udgjorde ikke en helhed. Som Variety -kritiker Peter Debruge forklaret , Cavill og Hammer har hver især toplinerede store teltstænger før, så det er noget af et mysterium, hvorfor ingen af ​​dem gør meget indtryk her, men der er et underligt vakuum i midten af Manden fra U.N.C.L.E. det skyldes næsten helt sikkert støbningen. Skuespillerne opfører sig mere som mannequiner end mænd.

I afslag på profiler og dybdegående interviews nægtede han også at tilslutte sig eller endda deltage i myten om hans egen stjernestatus. Ikke mere som om han var den næste store ting på forsiden af ​​et herreblad: Det var han ikke. Og så efterlod han store budgetfilm og søgte en helt anden vej til Making Armie Hammer Happen: indie martyrdom.

Indie -martyrium er, hvad vaklende stjerner gør for at genstarte deres karriere eller fortællingerne om dem. Det er en måde at vise, at de er dedikeret til skuespil , og kunst , og ikke flov over at gøre det for mindre penge, uden alle klokker og fløjter i en større studieproduktion, for det, de virkelig interesserer sig for, er håndværk . Eller, ved du, at vinde en Oscar og genvinde deres position som tabt fremtrædende plads. Normalt lever stjernen i en rolle, der står i kontrast til eller underbygger deres eksisterende stjernefortælling: den smukke pige er kastet som en grim (Charlize Theron); komikeren er castet som en skurk (Robin Williams); hunken er støbt som en perv (Jake Gyllenhaal). Rollen virker til at rekonstruere stjernens eksisterende billede lige nok til at få dem til at virke interessante - men ikke så drastisk, at de for det meste ikke kan vende tilbage til den samme slags roller og image, som de havde før.

Indie-martyrium er et relativt nyt fænomen, hovedsageligt fordi du har brug for indiefilm, der er i stand til at lave prestige-y-stænk, for at det kan fungere. John Travolta var en af ​​de første til med succes at trække den af ​​og startede effektivt sin nedbrudte karriere med Pulp Fiction . Siden har det fungeret for Mickey Rourke ( Bryderen ), Michael Keaton ( Birdman ) og Matthew McConaughey ( Ægte detektiv ). En mere kompliceret version har fungeret for Colin Farrell, som gik indie med In Bruges og er blevet der og blev indiedirektør Yorgos Lanthimos muse, og for Jake Gyllenhaal, der startede indie, blev han trukket ind på almindelig stjerne og er siden vendt tilbage til den type roller, der først gjorde ham interessant.

Hammer havde ikke karrierehøjder eller længde på nogen af ​​disse stjerner. Men han stod foran en blindgyde, efter at hans store budgetfilm hele tiden undlod at levere-selv dem, som Spejl spejl , instrueret af indie -instruktører som Tarsem Singh, som var grunden til, at Hammer i første omgang loggede på billedet. ( Cellen er en af ​​mine yndlingsfilm nogensinde.) For at ændre samtalen om ham havde han brug for en lille film, der ville give et stort stænk. Cue En nations fødsel .



Fox Searchlight

Hammer med Nate Parker i En nations fødsel .

I kølvandet af direktør Nate Parkers publicity -implosion, er det svært at huske, hvor meget hype der omgav En nations fødsel . Da den havde premiere på Sundance i januar 2016, var det det tale om festivalen, underlagt en budkrig hele natten, formørkelse endda Manchester ved havet , som Amazon havde købt for rekordstore $ 10 millioner , hvad angår brummer. Parker-der instruerede, medvirkede i og var med til at skrive filmen-havde brugt år på at rejse midler til at udvikle sit manuskript, som dramatiserede det historiske slaveoprør ledet af Nat Turner. De første anmeldelser var fawning. Oscar -kurset blev sat.

Parker var klar til at modtage størstedelen af ​​ros og prestige, men andre i filmen - herunder Hammer, der spillede en snigende velvillig slaveejer - ville blive fanget i kølvandet. På Sundance var der Hammer, på scenen i Eccles Theatre for stående bifald; der var Hammer, der gav citater om værkets betydning og filmens besværlighed. Det sugede, det var ikke sjovt, han fortalt Hollywood Reporter. Der var helt sikkert dage, hvor Nate skulle stoppe det, vi lavede, og minde os om, hvorfor vi alle var her, fordi alle følte den følelsesmæssige byrde ved det. Men samtidig var det en historie, der skal fortælles.

Hvornår Fødsel af en nation havde premiere på Sundance, detaljerede oplysninger om voldtægtsanklager fra 1999 mod Parker og filmens medarbejder, Jean McGianni Celestin, cirkulerede allerede stille og roligt online. Publicitetsteamet for Fox Searchlight, der opdagede, at disse påstande ville blive et problem i løbet af præmiesæsonen, besluttede at tage dem direkte op i interviews med Deadline and Variety, der begge blev offentliggjort den 12. august. Nedfaldet fra disse interviews - og efterfølgende rapportering, hvor detaljerne om det påståede overgreb og dets eftervirkninger blev offentligt kendt - sank effektivt filmen, der indbragte bare 15 millioner dollars i billetkontoret, og ødelagde dens præmiekampagne.

Hvis Hammer havde håbet på hvisker om en bedste birolle -kampagne, forsvandt de helt. Hans anden indie -turn, der faldt, en lille del i Tom Fords Natdyr , var en nonstarter. Gratis ild - instrueret af indie -darling Ben Wheatley og costarring Brie Larson - modtog knap en amerikansk udgivelse, der i sidste ende bragte kun 1,2 millioner dollars på statens side. Mine , en militær thriller købt i juli 2016 til potentiel teaterudgivelse, gik direkte til VOD. Hans hovedpræstation i Sidste portræt , en biograf instrueret af Stanley Tucci, der havde premiere på Berlin Film Festival i februar, ikke engang blev udgivet i USA - og stadig er utilgængelig på VOD.



Sony Pictures Classics

Timothée Chalamet og Hammer in Kald mig ved dit navn .

Fem indiefilm, ingen hits. Men der er stadig håb for Kald mig ved dit navn , som begyndte at optage i maj 2016. Tilpasset af James Ivory, bedst kendt som halvdelen af ​​Merchant Ivory -filmpartnerskabet, fra André Acimans kanoniske 2007 -novelle af samme navn , filmen følger en spirende romantik mellem Hammers karakter, Oliver, en amerikansk gradstuderende i Italien for sommeren og hans kandidatprofessors 17-årige søn, spillet af Timothée Chalamet.

Kald mig ved dit navn blev årets Sundance -skat, hvilket gav Hammer en pæn symmetri til årets brummer. Der var han på scenen efter filmens første visning, da endnu en af ​​hans film tjente et stående bifald fra en hvem-hvem af filmkritikere og brancheinsidere. Grib sagde at festivalen var blevet [en] forelsket i filmen, der føltes som et vartegn. Hammer leverer sit bedste arbejde siden sin dobbelte rolle som Winklevoss -tvillingerne Det sociale netværk , Skrev Kyle Buchanan. Denne film vil for altid blive hos mig, Hammer sagde .

Hvor Hammers andre forsøg på indie -martyrium er mislykkedes, blev kampagnen Make Armie Hammer Happen anbragt til Kald mig ved dit navn trives. Reklamen presser på Kald mig ved dit navn begyndte i september, med tvillingedæksler - det ene med Hammer, det andet med Chalamet - af GQ stil , sammen med et meget cirkuleret foto af Hammer, der sjælende stirrede på kameraet i en stor brun trøje.

Armie Hammer @armiehammer

@RealJamesWoods Daterede du ikke en 19 -årig, da du var 60 .......?

15:26 - 11. sep 2017 Svar Retweet Favorit

På samme tid, Hammer lavede overskrifter for at besvare en retweet af skuespilleren James Woods om en kritik af aldersforskellen i Kald mig ved dit navn . Hammer’s respons (Daterede du ikke en 19 -årig, da du var 60… ..?) Var bekræftet af skuespilleren Amber Tamblyn, der skrev, James Woods forsøgte at hente mig og min ven på en restaurant en gang. Han ville tage os med til Vegas. ’Jeg er 16’, sagde jeg. »Endnu bedre,« sagde han.

Det er den slags Twitter -samtale, der i 2017 gør helte ud af ellers umærkelige Twitter -berømtheder. Men det hjalp også med at lancere det, der siden er blevet til en slags Hammerkult - en ny, hvis uventet, rute til Making Armie Hammer Happen. Tag Vulture -posten, udgivet få dage senere, med titlen 11 Dejlige Armie Hammer -historier . Det viser simpelthen eksempler på, hvordan Hammer har fortalt sig selv på måder, der er kogte eller underlige eller simpelthen ikke-Hollywood: Han insisterer på, at han ikke har en tillidsfond, han var på modtageren af ​​ikke-konsensuel knivspil og den mest lækre af alt, han kunne engang lide en flok bondage tweets med henvisning til Hammers Twitter -forkærlighed, skrevet af Cosmopolitan i marts 2017 under overskriften Armie Hammer bliver ved med at 'lide' BDSM Twitter -indlæg og ved ikke, at alle kan se det .

Fave BDSM -tweets - alt sammen temmelig tamt, hvad BDSM angår - gav den slags tilsyneladende autentiske øjeblik, som berømtheder på én gang længes efter og frygter. Langt mere end En nations fødsel , det gav hans banale stjernebillede den elskelige tekstur, den så hårdt havde brug for. Pludselig syntes Twittersphere at have det på samme måde med Hammer, som det gjorde, da han hørte, at Chris Evans datede Jenny Slate eller fandt ud af, at Chris Hemsworth havde improviseret den bedste vittighed i Ghostbusters . Det er som at finde ud af, at din yndlings candy bar også har fiber.

Det var det bedste, der kunne være sket med Hammers karriere. Sammen med James Woods -tweetet forvandlede det ham til en slags meme-stand internethelt , en mannequin, som læserne kunne drapere deres fantasier på, uanset om de var af en feministisk helt eller et queer -ikon. Skuespillere bliver stjerner ikke gennem snævre definitioner af, hvem de er, og hvad de betyder, men hvornår de er, og hvad de betyder, kan udvides og subtilt tilpasses til hver person. Det er især rigtigt i dag: Traditionel PR fik aldrig Armie Hammer til at ske. Internettet, plukket og valgt de dele af ham, der faktisk var spændende og interessante, gjorde.

Med Hammer's image nyligt udvidet, var det det perfekte øjeblik for ham stille og roligt at foreslå måder at fylde det på - eller tilbyde en nyfortolkning af tidligere forsøg på stjernestatus. Pludselig indså jeg, at jeg blev skohornet til noget, der var anderledes end det, jeg forventede eller ville have ud af denne forretning, han fortalte Vulture . Når du sidder i en skuespillerklasse, når du er ung, fortæller de dig om den ideelle oplevelse på et projekt, hvor du arbejder på en film, der udfordrer dig og trækker noget ud af dig. Men det får du ikke på store film.



Hollywood Reporter

Ikke fordi Hammer havde til, det tyder på - men fordi han ønskede til. Det er svært at afgøre, i hvilket omfang det virkelig er sandt. Hver karrierebane i Hollywood er en kombination af tilgængelige muligheder og personlig vilje. Men den profil gjorde det let at rode for Hammer, der i en Hollywood Reporter dækhistorie udgivet en uge senere, uddybede tesen yderligere: Hans film, selv de gode, syntes bare aldrig at fungere.

Han gentog sine følelser om vognen med lad os ødelægge denne film, der omgav Den ensomme Ranger og påstod, at skandalen omkring Nate Parker med sikkerhed blev orkestreret af en person, der havde en konkurrerende film til Academy Awards, som besluttede at frigive alle telefonoptegnelser og oplysninger. (Telefonjournaler og retsdokumenter var offentlige journaler og dukkede op efter Parker diskuterede emnet selv i tidlig presse til filmen).

Nate havde ting i sin fortid, hvilket er afskyeligt og svært at komme ud over. Det forstår jeg, fortsatte Hammer. Men det var da han var 18, og nu sidder han i direktørfængsel. På samme tid har den fyr, der gik og vandt en Oscar, tre sager om seksuelle overgreb mod ham. (Hammer henviste til Casey Affleck, der i 2010 afgjorde en retssag anlagt af to kvinder, der påstod seksuel forseelse, og vandt en Oscar for sin præstation i Manchester ved havet .)

Her fortæller Hammer igen sin karriere: uretfærdigt Hollywood, derfor skete Armie Hammer ikke. Han er endda bange for, at det kommer til at ske igen, som Kald mig ved dit navn , og den seksuelle dynamik inden for, er blevet skygget af forskellige påstande, der hænger over hele Hollywood, herunder Kevin Spaceys chikane og overgreb af unge og mindreårige mænd. I betragtning af min historie, sagde Hammer, venter jeg på, at den anden sko falder.


Ser tilbage på Hammers karriere, det er fascinerende at se, hvor meget handlefrihed og uafhængighed han hævdede for sig selv i opvæksten, i modsætning til hvor lidt han siger, han har haft i sit arbejdsliv. Han tog beslutningen om at droppe gymnasiet; han tog beslutningen om at gå i skuespil; han tog beslutningen om ikke at tage penge fra sine forældre. Hammer befriede sig fra sin historie og den pligt, der måtte ledsage den, og forsøgte at bane en vej for sig selv på samme måde som enhver anden skuespiller i Hollywood.

Og alligevel, for al den personlige vilje, har Hammers manglende evne til at få sig selv til at ske - indtil nu - aldrig, i hvert fald ifølge ham, været hans egen skyld. At bebrejde: blockbusterne, han gik med til at spille i, kritikerne, der panorerede hans film, aktivisterne, der dømte hans indie -gennembrud. Ikke at bebrejde: en industri kalibreret til at producere film til mænd, der ligner ham, eller hans egen dømmekraft i at vælge de film, han lavede, eller instruktøren, som disse krav blev opkrævet mod. Armie Hammer skete ikke i 10 lange år, fordi systemet ifølge hans logik var stablet mod ham.

Nå, selvfølgelig var det: Systemet, hvad enten det er Hollywood eller amerikansk kapitalisme generelt, er stablet mod stort set alle. Men nogle få, herunder Hammers egen bedstefar, finder ud af, hvordan man manipulerer og overlever det. Det, der synes at irritere Hammer, er derfor, at han kæmpede på samme måde som alle andre - den måde kvinder og farveskuespillere i særdeleshed - kæmper på: med skide muligheder, med omtale, der duer dig, med mennesker, der kun bekymrer sig om dit udseende, med bearbejdninger uden for din kontrol.

Utallige stjerner er faldet i Hammer-lignende karrierebaner og aldrig kommet sig. Mange af disse kvinder, spyttet ud af mainstream Hollywood, har udarbejdet nuancerede andenakter på fjernsyn eller fundet ud af, hvordan de kan tjene penge på deres livsstil. Men ingen har fået den slags anden og tredje og fjerde chance, som Hammer har været. Det er et privilegium, mænd som Hammer's costar Johnny Depp eller Matt Damon eller Ben Affleck eller Michael Fassbender eller Bradley Cooper eller Ryan Reynolds - eller endda på en lidt anden måde, Mel Gibson. Ingen får en anden chance i Hollywood, som straight hvide mænd gør.

Ingen får en anden chance i Hollywood, som straight hvide mænd gør.

Kald mig ved dit navn er en dejlig film, og Hammers præstation er en af ​​de dejlige, om end mindre bemærkelsesværdige, ting ved den. Men i et øjeblik moden til en holistisk revurdering af den måde, hvorpå karriere avanceres og beskyttes i Hollywood, er det værd at overveje, hvorfor og hvordan Armie Hammer har fået tid og plads til endelig at ske. Jeg har hørt talen 'Dette er dit øjeblik' så mange gange, Hammer fortalt Hollywood Reporter, mens han gik rundt i en park i Los Angeles, der bærer hans bedstefars navn. Måden jeg ser på det er, at jeg bygger en collage af mit arbejde. Kald mig ved dit navn vil gøre, hvad det vil gøre. Og så er det eneste, jeg virkelig interesserer mig for: Kan jeg få mere arbejde bagefter?

Selvfølgelig kan han. Hvilken idé: at få andre til at betragte dit arbejde ikke i form af individuelle forestillinger, men som et overordnet kunstværk. At fortsætte med at have dine ord og meninger og udseende har værdi og vægt, uanset dine tidligere beslutninger eller fejltrin. Det er den slags frihed, der følger med privilegiet, i alle dets forskellige manifestationer, inde i Hollywood og uden for det. Den trives med sin immunitet over for forhør og sin egen usynlighed; det naturaliserer anerkendelser og uendelige chancer, der er givet sine modtagere.

Hollywood har altid været et sted, hvor folk fra alle forskellige klasser og baggrunde har strømmet til i håb om at realisere deres drømme om stjernestatus, uanset oddsene imod dem. Hvis du havde det særlige, ville du stige til tops. Det er en meget amerikansk idé, på én gang idealistisk og forankret i en blind tro på meritokrati. Stardom er ofte uforudsigelig, men det sker sjældent, selv i dag, uden væsentlig støtte fra offentlighedsapparatet som helhed. Stjerner er ikke født; de er lavet - og hvem der får muligheden for at blive lavet, har alt at gøre med, hvem der kontrollerer branchen, der både nyder godt af og er afhængig af dem.

En post-Weinstein Hollywood handler ikke kun om at navngive og fjerne misbrugere. Det handler om at belyse de processer, der i årtier har tilladt Hollywoods interiørlogik - om hvem der får anden chance, hvem der får lov til at være en stjerne, hvem der må kysse eller have sexscener, hvem der kan klare et stort budget, hvilken slags historier vil genlyd - at holde ud og undskylde sig selv.

Det betyder ikke boykot Kald mig ved dit navn , en film, der fungerer uden for denne logik og fortjener at blive evalueret uafhængigt af sin stjerne, på samme måde som Hammer gentagne gange har bedt om ikke at blive dømt af de film, han optræder i. Men det kræver, at vi undersøger Hammer -fortællingen bygget på det - og fortællingerne om så mange andre mandlige stjerner, instruktører og producenter, der ikke kun har fået fordelen ved tvivlen, men tilliden til, at deres arbejde er værdifuldt, er værd at investere i, er værd at tage en chance på, uanset deres tidligere fejl eller uerfaring.

I sidste ende er problemet ikke, at Armie Hammer fik så mange chancer for at ske. Det er, at systemet, der sikrede disse chancer - sammen med dem, der blev givet til så mange andre hvide mænd - også tilbageholder chancer, spillerum og tro fra dem, der har mest brug for og ville have gavn af dem. ●



Pascal Le Segretain / Getty Images